敲响英歌槌 舞动“非遗年”

　　鞭炮一响，“”敲起了开场鼓，舞着布青蛇的“时迁”跃过门槛，深马步，一勾脚。“”和“李逵”跟着冲出来。紧跟着两列纵队，穿戴芒鞋的“梁山豪杰”挨个登场，踩正在散了一地的鞭炮红碎纸上，随“”鼓点的轻沉缓急，起舞、错身、敲槌、齐吼。他们要去大名府救援“卢俊义”。脸上画着青蛇的“时迁”是甲子镇上一家餐厅的老板刘创奋。这是他演过的第六个水浒脚色，“我是从边缘小脚色奋斗上来的，花了10年才演上时迁。”他讥讽。“”是老戏骨，做海鲜批发生意的饰演者邱创金虽只要32岁，但他12岁就登台演。他的父亲年轻时演过，现在，“”换了年轻演员，“老”正在一旁当不雅众，要听到“”敲快了，不管旁边几多人，城市走到“”死后训儿子。做为甲子镇的保守风俗勾当，甲子英歌几乎记实了这个海边小镇的“明清史”：英歌舞明朝从福建传入时，甲子镇正受倭寇，英歌队采用了其时甲士的方阵队形做为表演队形；后来海盗、山寇来了，甲子镇实施闲时为平易近、和时为兵的策略，组织进修技艺，甲子英歌又融入了技击动做。深圳大学人文学院汗青系副从任叶亢正在甲子镇调研发觉，老一辈演“梁山豪杰”的多是农人，他们把跳英歌舞当成强身健体的体例，“每次英歌舞巡演，将整个片区勾连起来，用英歌舞连合小镇。”2011年，甲子英歌被列为国度级非物质文化遗产。广东省内被列为国度级非遗的别的两支英歌舞是潮阳英歌舞、普宁英歌舞。“甲子英歌的贸易化不浓。”叶亢说，别的两支英歌舞的表演空气比力愉快，而甲子英歌庄重、严肃，对技击动做的细节要求严酷，“马步要扎得深、稳”，呈现须眉阳刚、无力度的美。甲子英歌队的都是兼职，大多只加入公益勾当，碰到工做和表演时间冲突，甲子镇帮手协调告假。有表演了，他们提前正在镇上的小学操场上排演，外出打工的会告假回老家加入表演。表演者至今穿芒鞋，鞋上系着铃铛，每次抬脚落腿，铃铛声就混正在锣鼓声、镲声、槌击声中。10多个小时演下来，脚都磨破了，但这是保守，不克不及改，刘创奋说，每场表演都能跳坏几双芒鞋。“不克不及把英歌舞贸易化。”“如许的风俗文化不克不及赔本。”“不克不及随便表演。”英歌队的多个参取者正在受访时强调了甲子英歌的公益性、去贸易化。给甲子英歌演员画脸谱的李晓涛认为，虽然这让平易近间艺人少了一份收入，却保留着甲子英歌纯粹的传承。他画脸谱的手艺是家传，他家往上数三代都有人会画脸谱。李晓涛引见，上世纪30年代以前，甲子英歌的演员会戴上木质面具表演，表演后再烧掉。但面具制做繁琐，有人建议用脸谱取代木质面具，脸色活泼，也不影响演员做动做。画出渐变色的化脸技巧，是甲子英歌脸谱的特色。李晓涛说，化脸能凸起一小我的脸色，平均的渐变色只能用手拍出来。有演员描述，李晓涛的手法好，拍、揉、点、划，不痛不痒，反而像正在按摩，一个演员曾被他拍着拍着睡着了。“”画了一张大红脸，李晓涛说，红色代表“忠”。“林冲”用了偏的色打底，“昔时前辈看水浒时，感觉林冲这个脚色不太忠、反得也不敷完全，性格软弱，所以定了色。”“武松”长得帅，被画上粉脸。对于“鲁智深”，李晓涛用指甲沾了黑颜料，画出根根分明的胡须和眉毛。每次表演前，李晓涛要“择脸”，决定哪张脸化哪个妆。脸大的演员有劣势，适合有更多细节的妆容；额头高的人能够画上半张脸细节更多的“三块瓦”。画着统一底色的演员表演时不克不及坐正在一路，免得不雅众有反复的感受。李晓涛注释，甲子英歌有过节祭祀之意，演员画上了脸谱，就成了高高正在上、只能远不雅的神，有时演员明明正在笑，不雅众看着却像正在，“要给人不怒自威的感受”。打一度影响了甲子英歌的传承。年轻人外出，甲子英歌依托白叟竭力维持着，青黄不接。李晓涛从爷爷李成节处学会了画脸谱后，去深圳工做。有人劝他回老家，又把家族的手艺担起来。现在他有了两个门徒，“要打破保守家族传承模式，面向社会去招收情愿学的人”。李晓涛的一个门徒是小学美术教员。他说，“脸谱不像是画正在纸上的画，脸谱只存正在一天”，为了记实做品，他摄影留存着本人画过的每一张脸。即便一曲以松散的形式存正在，甲子英歌凭着小镇人的热情和情怀，正在唱念做打、技击脸谱等多个行傍边传了一代又一代。“玩保守的工具，就要恪守保守的老实。”李晓涛正在脸谱中插手现代元素。额头的纹样是100年前的，浓淡繁简的色调对比、曲曲粗细的线年春节，甲子镇来了良多全国各地的“客人”，只为了看场英歌舞。有人说，英歌舞就像中式的多人探戈。有人说，“时迁”手里的布蛇舞得像实蛇，一个小孩指着画着白色脸谱的演员说：“妈妈，这里有一只熊猫。”！